FEMMES : l’exposition engagée de Pharrell Williams

Views of the exhibition ‘FEMMES curated by Pharrell Williams’ at Perrotin Paris, 2025. Photo Claire Dorn. Courtesy of all the artists and Perrotin © ADAGP, Paris, 2025

La galerie Perrotin frappe fort en ce début d’année avec FEMMES, une exposition ambitieuse et engagée, orchestrée par Pharrell Williams. Présentée du 20 mars au 19 avril 2025, cette exposition collective réunit près de 40 artistes et met à l’honneur les créateurs et créatrices afrodescendants, tout en questionnant les notions de visibilité et d’équité dans le monde de l’art contemporain.

Une exploration de l’identité noire sous toutes ses formes

Avec FEMMES, Pharrell Williams prolonge l’engagement artistique initié en 2014 avec G I R L, mais avec une ambition nouvelle. Le choix d’un titre au pluriel et en français souligne la diversité des récits portés par les artistes exposés. Des figures majeures comme Betye Saar et Carrie Mae Weems côtoient des talents contemporains tels que Zanele Muholi, Tschabalala Self, Kenturah Davis, Prince Gyasi et Nina Chanel Abney, offrant une vision riche et nuancée de l’identité noire à travers différentes pratiques artistiques.

L’exposition se construit autour de plusieurs axes : l’héritage et la transmission, explorés par Emma Prempeh et Mequitta Ahuja à travers des œuvres mêlant mémoire familiale et représentations symboliques ; le textile comme langage, avec Georgina Maxim et Kapwani Kiwanga, qui revisitent des savoir-faire ancestraux pour interroger le présent ; la représentation des corps noirs, réinventée par Prince Gyasi, Otis Kwame Kye Quaicoe, Henry Taylor et Glenn Ligon, qui jouent avec couleurs et textures pour dépasser les codes classiques du portrait ; et enfin, la question des récits historiques, abordée par Malala Andrialavidrazana et Jess Atieno, dont les œuvres déconstruisent les visions dominantes du passé.

Pharrell Williams, un curateur inattendu mais légitime

L’association entre la galerie Perrotin et Pharrell Williams n’est pas une surprise pour ceux qui suivent la carrière du chanteur-producteur. Passionné d’art contemporain, il avait déjà collaboré avec Takashi Murakami et participé à des expositions à la galerie Perrotin, notamment Perspectives en 2008 et G I R L en 2014. Avec FEMMES, il affirme son rôle de curateur et met son influence au service d’une cause essentielle : la reconnaissance des artistes afrodescendants dans l’histoire de l’art.

Au-delà de son prestige dans la musique et la mode, Pharrell Williams apporte une sensibilité artistique et une véritable réflexion sur les thèmes abordés dans l’exposition. En tant que directeur artistique chez Louis Vuitton pour la mode masculine, il a développé une esthétique unique qui trouve ici un écho dans les œuvres exposées. FEMMES n’est donc pas qu’une exposition, mais une plateforme de dialogues artistiques où l’art, la mode et la culture populaire se rencontrent.

Les premières retombées : un accueil enthousiaste

Depuis l’annonce de l’exposition, les premiers échos sont très positifs. Les critiques saluent une initiative pertinente et nécessaire, qui remet en lumière des artistes trop souvent marginalisés. Des magazines comme ARTnews, Le Quotidien de l’Art et Télérama ont déjà consacré des articles à l’exposition, soulignant la richesse de la sélection et l’éclectisme des médiums présentés.

Certains experts du monde de l’art voient en FEMMES une réponse à un besoin urgent de diversité et d’inclusion dans les institutions culturelles. D’autres applaudissent la manière dont l’exposition dialogue avec l’histoire de l’art et les mouvements d’émancipation féminine et noire. Les réseaux sociaux s’enflamment également autour de l’événement, avec des publications enthousiastes de visiteurs et d’influenceurs du monde artistique.

Pourquoi ne pas manquer FEMMES ?

Si vous êtes à Paris entre le 20 mars et le 19 avril 2025, FEMMES est une exposition à ne pas rater. D’une part pour la qualité des œuvres présentées, mais aussi pour l’opportunité de découvrir des artistes dont l’impact ne fait que grandir. Que vous soyez passionné d’art contemporain, engagé dans les questions de représentation ou simplement curieux, cette exposition promet une immersion dans un univers où l’art et l’identité se rencontrent avec force et émotion.

À découvrir