L’IFPDA Foundation propose une initiative innovante en ouvrant les portes d’ateliers d’artistes contemporains renommés au grand public. Cette association, réputée pour son engagement dans la promotion de l’art de l’estampe, offre à partir du 9 novembre 2024 une occasion unique : des visites en petits groupes des ateliers de figures iconiques telles que Jeff Koons, Mickalene Thomas, ou encore Rashid Johnson. Bien plus qu’un simple coup d’œil dans l’univers créatif de ces artistes, cet événement exclusif a une mission philanthropique et éducative.
L’IFPDA : un engagement pour l’estampe
L’International Fine Print Dealers Association est une référence essentielle pour les amateurs et experts de l’art de l’estampe et du multiple. En art, le terme multiple désigne des œuvres produites en plusieurs exemplaires identiques, souvent en éditions limitées, numérotées et signées par l’artiste. Contrairement aux reproductions, les multiples sont conçus pour être des œuvres d’art originales en série, ce qui les rend plus accessibles tout en conservant une valeur artistique. Ils peuvent inclure des sculptures, gravures, lithographies, ou objets spécialement pensés pour une production en nombre, permettant ainsi à un plus large public de collectionner des œuvres d’artistes contemporains. Depuis sa création, l’IFPDA promeut la reconnaissance de l’estampe en tant qu’art à part entière et veille à préserver un réseau de galeries et éditeurs spécialisés dans le domaine. Par le biais de cette initiative, les fonds récoltés par la vente des billets – à 1 000 dollars l’unité – seront intégralement reversés à ses programmes de bourses pour les étudiants, à des stages en musées et galeries, et à des projets de recherche curatoriale, en particulier pour les étudiants d’universités afro-américaines.
Une expérience exclusive au cœur de la création
Le projet va au-delà d’une simple collecte de fonds. Chaque visite permet de pénétrer l’espace personnel d’artistes majeurs, connus pour leur implication dans l’estampe, qui partageront leur vision, leurs méthodes et leur parcours. Katherine Bradford, Joel Mesler et Vera Lutter comptent également parmi les onze artistes participants, offrant ainsi une perspective variée sur l’art contemporain. Pour Jenny Gibbs, directrice de la fondation, cette démarche vise aussi à combattre certaines idées reçues autour de l’estampe, souvent perçue comme une « reproduction » plutôt qu’une œuvre en soi.
Réunir éducation, art et accessibilité
L’initiative rappelle à quel point l’estampe, loin d’être une version simplifiée de l’art, exige des compétences techniques et un savoir-faire unique. Les artistes participants ne se contentent pas d’exposer leur travail mais enrichissent cette discipline en montrant leur passion pour l’estampe et leur propre collection personnelle. Comme l’a souligné Sharon Coplan, curatrice du projet, cet engagement souligne les liens profonds entre l’IFPDA et les artistes partenaires, chacun ayant collaboré avec des membres de l’association pour produire des œuvres uniques.
Au-delà de l’initiative, ces visites sont une invitation à découvrir l’envers du décor de l’art contemporain, en permettant aux amateurs comme aux collectionneurs d’approfondir leur compréhension des processus créatifs et de l’engagement social des artistes. Un projet unique où se mêlent intimité et engagement, une occasion de découvrir et de soutenir l’art autrement.